南 北 — 刘和焦作品展

艺术总监 | Art Director：莫 荧 Mo Ying 

开幕|Opening：2018.07.07 周六 15：00-17：00

展期|Duration：2018.07.07 – 07.21  （周二-周日 11:00-18:00）

云南昆明金鼎山北路15号，金鼎1919艺术园A区，苔画廊

Tai Project, A Zone, Jinding 1919, Jin Ding Shan BeiLu No.15, Kunming, China

Tel：0871 65385159  

公众号：taigallery 

网站：www.tai-project.cn

那些宁静，久违而遥远

                                                                   ——阿焦的画

几年前，一个比我老的老朋友打电话让我去看展览，介绍我认识一位“很好的艺术家”，“赶快过来，我等你”他催促，这位“很好的艺术家”就是刘和焦。那是我第一次见他，看人，披着一头长发，很艺术家，哦。看画，从画面中隐隐约约地感觉到这位艺术家很安静，哦。后来了，安静，果真安静。

我们叫他阿焦，八零后，毕业于云艺油画一工作室。

现实生活中，专业和就业是两回事。他在越南的台资企业做过摩托车头盔设计，“海归”后在昆明画廊上过班，乔迁过很多次新居后，在西苑茶城落下脚来，至今已是第六个年头。

阿焦话少，生活简单，除了画画 ，无不良嗜好。

日常生活中他翻阅文徵亨的《长物志》，偶尔上山寻些心仪的石头枯树枝，摆在工作室的窗台，茶几上。他的工作室收拾的窗明几净，在西苑茶城来来往往的艺术家中，阿焦不紧不慢，气沉丹田的活着。

他的油画以自然为对象，以写实语言进入绘画，客观严谨，画面宁静，有些遥远，这是他心境的真实写照，以自然的宁静对应他的心境，看得出他的画面气息和他的个人气质、生活方式一致。

两年前，生活给了他沉重的一击，多年来好不容易修炼出的平静被打乱，焦虑随之而来，个人问题严重干扰了绘画。

他已不能像以前那样平静地面对生活，面对自然，面对画面，他需要一个无人打扰的空间，重新审视自己。这样，他把画室搬到二楼，除了艺术家本人，任何人不得入内。茶城艺术社区人来人往，管不住嘴的人习惯对作品发表“高见”，这个说几句，那个说几句，心烦，听不得。

画画是很个人的事，上楼画画不是要放大招，而是图个清静，“面壁思过”校正自己，自己画自己的，谁也别看！画画虽然面对画布，其实是在面对自己，无论画什么都是一场场自己和自己的肉搏，不赤身，有什么好看的？

阿焦一贯以冷静处事“著称”，从小他就养成了“急躁是处理不了任何事情”的习惯。现在因为现实的困扰，很多事情无法用同样的心态面对，包括绘画。看上去气沉丹田的阿焦，内心翻江倒海。

绘画不是填色游戏，每次面对画面他都要花很长的时间进入，“碰着就来”他不会，“经常在二楼枯坐，动不了笔。”油画做底很重要，动不了笔就先做底，做了一道，还是动不了笔，再做一道，当他做了三四道时，突然发现“有一种时间沉放在画布里的实在”，让他有了一点小欣喜，不管怎么说，可以动手了。“有的每天做一道，有的几天做一道”每做一道底都在画布四周留下上一遍的痕迹，慢慢的，他就把做底当成画画的一部分了。

阿焦的画，每张都做过很多道底，每张都有很多凸起的线条，有的十几条，有的二十多条。

做底是画画的一部分，做很多道底，只是吹响了画画的号角，肉搏才刚刚开始。“相比以前的绘画方式，我更愿意去感受动手表述的自由。”他对绘画已经有了新的认识，“烦躁的时候，每一笔下去像救火一样。”因为生活，因为现实，画画时内心戏多起来了，在阿焦看来，画画是对焦虑的化解，也是获得平静的方式。

阿焦的画面依然保持宁静，只是在通向宁静的道路上有些困阻，那些宁静，久违而遥远，甚至是想象。

每个人在现实生活中都要面对各种各样的问题，他在用绘画的方式，平息现实生活的烦扰，抵达宁静。

阿陶

2018年6月27日